讲“上海话”的《雷雨》即将登上北京人艺的舞台。今年是曹禺《雷雨》发表90周年，北京人艺即将举行“2024‘人艺之友日’暨纪念《雷雨》剧本发表90周年”系列活动。作为首部受邀作品，5月17日—19日，上海宝山沪剧团创新之作——方言话剧《雷雨》率先在曹禺剧场上演。

　　方言线年初，最初遭遇不小的阻力和争议，但年届退休的华雯坚持要探索：“过去我们总琢磨如何改变沪剧现状，觉得传统戏曲面临时代挑战已经很艰难了，但如今我们或许要直面更残酷的现实——沪语大环境的削弱。要是大家连上海话都不说了，还谈什么沪剧的未来？”

　　没想到，试水之作成了一匹市场“黑马”。该剧首轮演出六场一票难求，之后短短一年走遍长三角演出二十余场。去年5月，该剧在美琪大戏院连演三场，影响力扩散至全国。此次能接到北京人艺抛出的橄榄枝，乃口碑使然。华雯在接到邀请后也曾好奇：“今年是《雷雨》年，为什么会找到我们？”人艺方面表示：“听说这两年，上海出了一部讲上海话的《雷雨》，全国很多年轻人慕名而去，所以就想借着这次机会邀请你们来演出。”

　　同样被邀请的还有天津人艺的话剧《雷雨》和山东省话剧院全本《雷雨》。此外，北京人艺经典版《雷雨》也将上演。

　　不同于如今舞台作品动辄千万耗资，小成本制作的方言话剧《雷雨》几乎把每一分钱都用在刀刃上。舞美布景有别于传统实景舞台，视觉呈现虚实结合。七八面巨型镂花窗棂横跨舞台成为背景，年轻的舞美设计王瑜淘来孔雀绿的沙发、胡桃木的家具，将舞美成本控制在20万元。

　　舞台上，繁漪初亮相，一身湖蓝色丝绒旗袍，两侧开襟处有褶皱薄纱，当她沿着旋转楼梯徐徐下行，裙摆随着步伐轻摆，别具风韵。该剧包括繁漪在内，所有主演只有一套新服装。导演吴汶聪说：“为配合演员情绪转换，kaiyun入口同样的服装也会在不同灯光变幻下折射不同光泽，呼应全剧从闷雷、惊雷到炸雷的情境转换。”

　　全剧高潮时，惊雷炸响，始终悬在正厅中央的巨型吊灯在半空裂成碎片扑簌簌往下掉，好像整个世界都坍塌了。这一设计看似“弹眼落睛”，其实巧妙运用了障眼法，倒并不很费钱。据悉，因是试水之作，他们严格控制成本，最后全剧制作完成，结算下来大约69万元。不过首轮演出就收回成本还略有盈余。这对一家区级沪剧团来说，无疑是一次成功的市场化运作。

　　相比经济效益，华雯更看重市场的肯定和观众的口碑：“毕竟我们的初心是为剧团和剧种的未来夯实土壤，开云中国网站培养沪语环境。沪剧要振兴，关键是大环境的振兴。”此次，宝山沪剧团和一众话剧团同台“打擂”，以方言话剧《雷雨》传播“上海声音”，她感慨道：“感谢北京人艺的邀请。方言是城市的味道，上海话是独特的、浪漫的，也是海派的、包容的。此版《雷雨》受邀北上，希望能让更多人解锁上海文化的魅力。”（记者 朱渊）