莫言作品再登人艺舞台讲述不一样的“霸王别姬”
走进北京国际戏剧中心人艺小剧场，座席与舞台消失不见，一顶“中军大帐”敞开帷幕，邀观众围坐近观四面楚歌、垓下之围的个中隐秘。12月20日晚，北京人艺小剧场跨年作品《霸王别姬》迎来首演。
《霸王别姬》是继《我们的荆轲》之后，又一部登上人艺舞台的莫言作品。在莫言看来，“所有历史戏都是现代戏”，他将几名历史人物的关系进行重塑，为“霸王别姬”这一家喻户晓的古典故事赋予了新的诠释和探讨空间。“这部作品源于一个奇妙的设定，如果吕雉和虞姬在楚营会面，那会是什么样的情境？”导演林丛说。在莫言作品的文学基础上，她从女性创作者的视角和感受出发，将叙述主体对准了刘邦、项羽的夫人吕雉和虞姬，她们两人中，起初一个迷失于权势争斗，一个沉溺于儿女情长，几轮交锋后，本为仇敌的她们却朝着彼此的方向前进了一步。
“我们希望表达在宏大的历史背景、人生命运之下，女性对爱情、权利、人生目标的思考与选择。”林丛说。无论吕雉还是虞姬，都代表了女性的不同侧面，她们看似截然不同，但在人性与乱世的漩涡里挣扎，恰如剧中所言，是“你中有我，我中有你”的互相映衬。《霸王别姬》通篇没有按照传统意义上的起承转合来讲述一个故事，而是让数个片段天马行空般地穿插交错，表达诸多思考：是成就霸业还是追逐爱情？是入世还是出世？是为大义还是为小我？向来，楚汉争霸聚焦的是刘邦、项羽的斗争，而这一次，《霸王别姬》为解读历史带来了一些掺杂女性柔情与决绝的可能性。
演员阵容方面，青年演员孙翌琳、陆璐分别饰演吕雉、虞姬，她们的对手戏塑造了全剧中的大部分华彩，孙翌琳诠释的吕雉狠毒、果敢、孤独，性格复杂却有层次，尤其令人印象深刻。此外，王俊淇、张瀚生、魏嘉诚分别饰演的项羽、范增、侍卫戏份精简干练，让全剧重点突出、节奏紧凑。小巧的演员体量配合充满沉浸感的军帐布景，以极简而写意的舞台设计，把四面楚歌的紧张、历史烟云的苍凉表现得相当到位。
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