一个活动中，舞台往往是第一眼就会注意到的空间，有太多精彩绝伦，创意无限的大型舞台让人难忘。但也有很多规模不大却也很美的舞台，凭借着独特的造型设计、模块式灯光设计打破传统和疲劳的审美，从千万舞台中脱颖而出，甚至成为集创造力与想象于一体的艺术作品。

　　格拉斯顿伯里音乐节是一个为期五天的当代表演艺术节，同时也是世界上最大的音乐节之一，在英国萨默塞特的皮尔顿举行。2019年的格拉斯顿伯里音乐节，吸引了近20万人参加。

　　其中阿卡迪亚地区上方由50米起重机创造的壮观的Pangea舞台让人眼前一亮，重达140吨，这是一个无限可能的原始世界，由沉浸式视觉、灯光、声音和火焰燃料包围着，整体造型充满机械感，异常朋克。

　　舞台的结构完全采用报废和重新利用的材料制造，中间的球体使用了6台投影机提供光纤信号和控制基础设施，这些投影机位于6座10米高的专用塔楼上，实现360度投影，这也是舞台的重要组成部分。

　　在起重机控制室下方的移动吊臂上的大型钢腿上增加了一个经过修复的雷达穹顶，DJ台则位于球体的下方。在起重机机臂上和DJ台上方，则安装着众多灯具，用来照亮整个舞台。

　　整个舞台集想象力和灵感于一体，虽然看起来有点疯狂，但真的非常酷，颇有一种野蛮生长，自成一派的意味，是一个舞台，也是一个艺术作品。

　　同样在格拉斯顿伯里音乐节亮相的还有IICON舞台，这是一个集巨大雕塑和户外舞蹈舞台于一体的空间。IICON的舞台的焦点是一个巨大的65英尺长的对角倾斜头部雕塑以及一个与脸部相交非常大的立方体，立方体内配有LED屏幕俯视着DJ台，这是一个集艺术与音乐的舞台。

　　立方体内以巨大的LED屏幕代替脸部的眼睛，屏幕上的视觉效果与舞台头部雕塑结构表面的投影以及舞台照明相得益彰。随着激光和舞台灯光在人群中转动，三维立体的视频投影创造了令人迷幻的神奇效果。

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　　巨大的头部雕塑代表这头脑在睡眠中或死亡中一动不动，人体特征已被删除，取而代之的是大量像素图案（视觉、灯光等）。人类历史的视野穿越表面，描绘了悲剧和美丽；人性和技术；艺术和技巧。

　　IICON舞台在格拉斯顿伯里的首次亮相只是该项目的第一站，设计团队计划将其做为一个不断发展的空间进行全球不同城市的展出。

　　美国歌手Post Malone已经开始他的Beerbongs＆Bentleys2019年世界巡回演唱会，极简的舞台由大型LED屏幕和可升降的大型长条箱形灯光装置构成主要部分。

　　灯光设计师Ben Dalgleish想要通过灯光营销一个私密的空间，两个巨大的 LED视频屏幕以纵向模式形成舞台的“眼睛”，屏幕中分开的跑道和顶部箱形的装置相呼应。

　　箱形装置能将“灯具以竖型对称的形式安装在一起，呈现出直线的光束。但是在安装过程中需要非常注意细节，如悬挂的高度、倾斜的角度等都会影响到舞台灯光效果。除了灯具外，还有六台烟机，隐藏在箱形装置内，用来增强舞台的整体氛围。

　　澳大利亚迷幻乐队Tame Impala在Coachella音乐节上带来了令人难以置信的表演。灯光设计师Rob Sinclair和他的技术团队试图带来了一种感觉超凡脱俗的设计，给观众一种穿越太空的体验。

　　为了实现这种穿越星际的视觉，舞台上出现了一个重达12000磅的可升降旋转的圆环，像飞碟一样盘旋在舞台上。圆环内置多种灯具，旋转的色彩和复杂的颜色渐变，为舞台增强了迷幻的情绪。

　　林肯公园成员兼独唱艺术家Mike Shinoda开启了他的第一次北美主要个人巡演“Post Traumatic Tour”,照明设计师CélineRoyer的任务是利用数量有限的装备来创造一个多功能且有强影响力的灯光设计。

　　演唱会的灯光设计必须适用于白天和夜晚，设计师决定在歌手背后设计一道光墙，这样的效果最好。舞台上不需要任何屏幕，因为矩阵光墙组合起来就像一个视频墙。

　　通过这道光墙可以根据表演的歌曲，灵活变化出无数的外观，通过合理使用灯具创造出不同的形状和轮廓。这样的模块式可组合的灯光设计通过不同的灯光组合，能以简单的设计带来不断变化的舞台。

　　SAVEUS Arena Tour 2019在哥本哈根和奥胡斯的体育场内相继进行演出，SAVEUS是主唱Martin Hedegaard创造的丹麦电子流行表演。舞台场地有限，考验灯光师的是如何使用各色灯具来设计出宏大的舞台视觉效果，创造一种广阔而不失厚重的氛围？

　　不得不说，舞台灯光设计将大胆、简约但不简单贯彻到底，以变幻莫测的灯光成功carry全场。灯光师Theis Wermuth在SAVEUS的春季巡演中希望使用的所有灯具是以一种精巧紧凑的方式实现。所以在设计中将一部分灯具悬挂在乐队上方，并在上面放置不同的产品。因此同一个部位既可以发射光束，又可以制造出各种光线、色彩和频闪效果。

　　同时在设计中加入了40支冷光灯和40支暖光灯，并把它们交错排列。采用80支Martin VDO Atomic Dot系列灯具做为闪光灯和频闪灯，通过Martin P3服务器对点光源进行控制，作为遮光、频闪和光环效果，并加入光环效果来渲染色彩。

　　一整面灯墙成为了舞台的背景，灯光师在进行设计时首先会控制灯具设备的数量，尽可能在使用少数设备的基础上给舞台带来不断变化的灯光效果。而Martin VDO Atomic Dot系列灯具就兼具了多种功能，包括：眩光、频闪、光柱、聚光以及像素，此外，Martin VDO Atomic Dot还能进行各种形式的组合，适用于多种场合。

　　Martin VDO Atomic Dot系列灯具可单独使用，也可组合成任意的形状，灯光师从中可获得更大的创造潜力，从而比以往任何时候都能为观众带来更炫酷、丰富的灯光效果。

　　Martin VDO Atomic Dots的紧凑性使其可以大量使用，智能互锁连接器将固定装置垂直或水平连接成板条，阵列，立柱和其他创造性形状，让灯光师尽情发挥创意。

　　以下这些图显示了Martin VDO Atomic Dots的六种广泛应用可能性，不管是竖排、横排组合，还是圆形、灯墙的设计，它都能自由组合，轻松做到。

　　这样的超强组合能力和实用性，足以适用于任何场所。拥有Martin VDO Atomic Dots灯具的灯光师最大的烦恼大概是如何做出最具创意的设计吧。

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