《声生不息》在舞美创意上想要建造⼀个神秘而纯粹的舞台空间，并在此引进一个科学概念——宇宙空间折叠。

　　而且在构图、景深、光线以及色彩等各项视觉元素运用中给观众一种具备电影水准和氛围的质感。

　　一个抓人眼球的舞台，光的运用也是起到举足轻重的作用的，《声生不息》就利用“光”来体现一种氛围，铺垫情节剧情，烘托情绪。

　　舞台设计在剧院界有许多名称，包括舞台设计、制作设计、场景设计和场景设计。虽然这些名称暗示了各种各样的任务和责任，但舞台设计本质上是为表演动作中的每个位置规划和创造场景的专业和过程。

　　这不是由一个人单独完成的项目，而是场景设计师（也称为布景设计师或舞台设计师）之间的协作，他们负责完成舞台设计，导演和其他负责规划的关键人员动作、灯光、服装、布景Kaiyun网址 开云构建和布景布置。

　　舞台设计这个专业就业还是比较广泛的，这个专业学的东西很多，可以去做服装设计、绘景制图、模型制作、舞台灯光、手绘、ps摄影等职业，就业方向会往剧院、电视台方向。

　　如果说是服装方向的话，那就是剧院、剧团、电视台服装组等。如果是舞台方向，那就是在电视台、综艺比较多一些，还有策展方向。

　　一年制的舞台设计硕士课程，为了支持并精进以实践为基础的舞台设计研究而设立。学生将揣摩先进水平的舞台装置方法，无论是通过合作或自己导演的方式

　　本科有两个专业，主要培养学生向着舞台设计师以及艺术指导发展以及在舞台管理和制作管理两个方面的训练。

　　舞台设计的学生会接触到剧本分析、设计创造、绘画、建模、多媒体、电脑及装置技术的学习。

　　加州艺术学院的舞台设计与制作专业将在四年的时间中以项目为单位，进行广泛的理论与实践学习，探讨戏剧的概念，包括现场表演、电影、舞蹈、主题娱乐、沉浸式环境，以及社会和企业创新等合作方向。

　　京都造形艺术大学的开设了偏向演出、导演、创作的演技演出专业，及偏向舞台艺术/灯光/舞台音响的舞台设计专业，专业设置相对地非常完善且细化。

　　京造的舞台设计专业更加落地，与市场接轨较好，同时如果有意戏剧批评方向，京造无疑是一个很好的选择。

　　那不勒斯美术学院是一所历史悠久的美术学院。该校的舞台美术设计课程旨在培养学生高素质的艺术技能和专业精神，使他们能够考虑到语言的多样性和技术创新。

　　在与传统技术，以及新型语言表达背景下艺术阐述相关联的绘画领域，开展自己的个人研究。KAIYUN网页 开云com